Compañías asociadas
a Eskena

Treinta años haciendo teatro para interesar, divertir y emocionar, con más de cuarenta obras a sus espaldas y una trayectoria que abarca desde el público familiar hasta el adulto. Dramaturgia propia, compromiso social y una capacidad probada para conectar con cualquier tipo de público.

Compañía de danza contemporánea fundada en 2020 con una misión clara: llevar este arte a todo tipo de públicos y espacios. Cada pieza es un universo propio que invita al espectador a adentrarse en territorios emocionales inesperados.

Coreógrafa y bailarina con más de veinte años explorando los límites del cuerpo en diálogo con la fotografía, la arquitectura, el arte sonoro y la escultura. Su trabajo construye mundos en los que el movimiento se convierte en poesía.

Danza contemporánea con conciencia social: DAB, fundada en 2022 por Marina Eskisabel e Iker Sanz, crea piezas de estética cuidada donde el cuerpo, la memoria y la emoción colectiva se dan la mano. Premiada en Karrikan y Eszenabide, trabaja también con comunidades y colectivos para demostrar que la danza transforma.

El referente del teatro musical en euskera, con un Premio Max que lo avala por ‘Kutsidazu Bidea Ixabel, Musikala’. Nacidos como cuarteto de comedia y canto a capela, llevan más de una década llenando escenarios con su música, sin perder ni un gramo de frescura ni de descaro.

Teatro y música al servicio de lo que importa: el género, la diversidad sexual, los cuidados y la identidad. Andoni Mutiloa creó Elur Etxea para construir, desde el juego y la alegría, un espacio donde cada quien pueda reconocerse.

Compañía con raíces en la veterana Maskarada y con Gorka Mínguez al frente como actor, director y productor. Su repertorio abarca teatro de texto para adultos, propuestas familiares de teatro gestual sin palabras, audiovisual y grandes eventos.

La cantera del teatro vasco. Nacida en 2015 dentro del proyecto Pabellón 6 de Bilbao, la Gazte Konpainia da a jóvenes actores y actrices de entre 20 y 30 años su primera experiencia profesional real, de la mano de directores y directoras de primer nivel. Producciones propias y textos de calidad.

Más de 35 años haciendo teatro contemporáneo, poético y de autor, con el euskera y la mirada feminista como señas de identidad irrenunciables. Bajo la dirección de Agurtzane Intxaurraga, Hika pone al espectador en conflicto consigo mismo, con una propuesta que mezcla rigor estético y compromiso social.

Referente del teatro de calle en Euskadi desde 1989, con más de treinta producciones y premios MAX que avalan su trayectoria. Su sello es un teatro artesanal y de tripas, que analiza la realidad social, sorprende al transeúnte y convierte cada espectáculo en una experiencia que no se olvida fácilmente.

Compañía bilbaína fundada en 2002 por el actor y director Adolfo Fernández y la productora Cristina Elso, con más de veinte años apostando por autores contemporáneos de fuerte carga política y social.

Compañía de investigación teatral nacida en 2006, donde el entrenamiento, los procesos largos de creación y el contacto con grandes maestros de la escena son la base de todo. Sus espectáculos construyen dramaturgias no convencionales en las que texto, música, cuerpo e iluminación conviven como un organismo vivo.

Proyecto independiente del creador Alex Gerediaga que lleva años explorando la frontera entre el teatro y el cine, no como referencia estética sino como lenguaje propio. Sus «films escénicos» (piezas que fusionan dramaturgia y códigos cinematográficos) hablan de lo que pensamos y sentimos, con una propuesta poco convencional que, paradójicamente, conecta con cualquiera.

La compañía vasca que ha llevado el teatro de máscaras a más de 30 países y cerca de 1.200 funciones. Fundada en 2010 en Hernani por Garbiñe Insausti y José Dault, sus espectáculos (sin una sola palabra) emocionan, sorprenden y hacen reír con una precisión y una poética visual que les han valido premios Max, Ojo Crítico de RNE y reconocimiento internacional unánime.

La empresa que nació en 2003 de la mano de Bertsozale Elkartea para poner en valor el bertsolarismo, y que hoy es mucho más: organiza saios, produce espectáculos propios como teatro-bertso para toda la familia, y gestiona cualquier tipo de evento cultural con el euskara y la tradición oral como hilo conductor.

Compañía bilbaína con más de treinta años generando experiencias escénicas que escapan de los formatos convencionales. Proyectos originales, colaborativos y multidisciplinares que generan emociones para todos los públicos, tanto en teatros como en espacios inesperados.

Compañía de Durango construida desde la creación colectiva, donde actores, músicos, compositores, diseñadores, manipuladores de títeres y técnicos trabajan como un solo organismo. Hacen oficio de la pasión y entienden el teatro como un acto grupal en el que cada espectáculo es el resultado de un proceso largo, honesto y compartido.

Teatro de creación propia, para todos los públicos y para cualquier lugar del mundo. Desde 2008, Jokin Oregi escribe y dirige espectáculos que definen como «teatro infantil para adultos y teatro adulto para niños», con máscaras, gesto y una emoción que no necesita traducción. Sus giras internacionales (de Chile a Portugal, de los festivales más importantes del circuito familiar) lo dicen todo.

Compañía alavesa de creación e investigación escénica fundada en 1987, arraigada en Murua (Zigoitia) a los pies del Gorbeia. Su trabajo gira en torno al objeto, el títere y las propuestas multidisciplinares en espacios no convencionales, con el medio rural y la naturaleza como territorio de exploración permanente. Desde allí impulsan también el programa Bideart y el festival Festikale.

Una compañía vasca de Artes Vivas creada en 2024 por Nuria Hernando y María Pizarro, con una línea de trabajo centrada en la creación de espacios híbridos entre escena, cuerpo y comunidad. Su producción se mueve entre la investigación coreográfica y el teatro relacional, con propuestas como Free Tour, donde el público deja de ser espectador para formar parte activa de la experiencia.

Compañía gasteiztarra que mezcla humor, acidez y poesía en creaciones propias que van de la sala a la calle, del microteatro a los espacios más insólitos. Más de quince producciones originales desde 2011 (entre ellas ‘Madrigueras’ o su reciente ‘Ilargiaren Alabak / Hijas de la Luna’) construidas siempre desde una mirada crítica a la realidad y con procesos de creación abiertos y colaborativos.

Desde Maeztu (Álava) y desde 1989, Pikor Teatro lleva décadas haciendo teatro para jóvenes con un lenguaje directo, sin filtros y sin condescendencia. Sus espectáculos (de sala y de calle) parten de la gestualidad del actor y de la comicidad para abrir debate crítico entre el público juvenil sobre su propia realidad: las redes, la presión social, los límites.

Más de cuarenta años en escena y una premisa clara: no hay un solo género que defina a Tanttaka, porque su manera de entender el teatro es adaptar el equipo artístico a cada espectáculo, no al revés. Con varios premios Max en el bolsillo y coproducciones con grandes productoras del país.

Teatro de autor en euskera con Patxo Telleria en la dramaturgia. Una compañía que lleva más de dos décadas construyendo un estilo propio, irónico, lleno de juegos de lenguaje y tan capaz de hacer reír como de dejar poso. Todas sus obras son de creación original, y esa apuesta por la autoría es su seña más distintiva.

Cooperativa teatral alavesa fundada en 1984, con más de veinte espectáculos profesionales a sus espaldas y una vocación que va mucho más allá de la producción: desde 1986 gestiona el Taller de Artes Escénicas de Vitoria-Gasteiz, pionero en la enseñanza teatral en Euskadi con casi 300 alumnos de todas las edades, y desde 1994 organiza el Festival de Teatro de Humor de Araia, referente del género en toda Álava.

Desde 1996 produce, coproduce y distribuye teatro en todos sus registros: drama, comedia, infantil, musical, monólogo. Con premios Ercilla y más de 800.000 espectadores en sus producciones más exitosas, Txalo es una de las compañías más consolidadas del circuito vasco, capaz de llenar teatros tanto en euskera como en castellano con propuestas de largo recorrido.

Compañía donostiarra que da el salto del audiovisual al teatro con toda la mirada y el cuidado de quien viene de contar historias en imágenes. Su ópera prima ‘Agurra’ (texto de la dramaturga croata Nina Mitrovic) fue un debut que llamó la atención del sector. Ahora están de gira con la adaptación en euskera de ‘7 Urte’.

Compañía de circo con espectáculos propios desde el año 2000. Su sello: malabares, teatro físico y humor que conecta de verdad con el público, porque como él mismo dice, al circo sin teatro le falta comunicación, y al teatro sin circo le falta virtuosidad.

Compañía de circo contemporáneo con sede en Bilbao que desde 2011 combina compañía propia, formación y vivero de creación bajo un mismo techo. Sus espectáculos – entre ellos ‘Harreman’, que fusiona circo con música y danza tradicional vasca, y ‘Ardatzak’, ganador del Premio Umore Azoka 2025 al Mejor Espectáculo de Euskadi – demuestran que aquí el circo no es solo acrobacia: es dramaturgia, identidad y emoción.