7 OPCIONES PARA DISFRUTAR DE LAS ARTES ESCÉNICAS DESDE NUESTRO SALÓN (II)

Llega el verano. Llega el teatro de calle, los festivales de teatro y la animación en nuestros barrios. Pero para el teatro de sala todavía tenemos que esperar unas semanas a la nueva temporada (que, por cierto, estará llena de teatro del bueno). Si tienes el ‘mono’ por ver alguna obra, tienes la oportunidad de ver algunos de estos históricos que han envejecido especialmente bien. 

1. TARTEAN TEATROA · ‘Ghero’

Tartean Teatroa nos ha preparado una sorpresa para este verano. A partir de julio, en la web de Tartean Teatroa, podremos ver algunos de sus espectáculos más aclamados. Uno de ellos es ‘Ghero’ que después de estrenar en el Teatro Arriaga el 20 de noviembre de 2018 y recorrer 42 escenarios de la geografía euskalduna, recalará en nuestros salones de casa a partir del 22 de julio. ‘Ghero’ es una coproducción que surge de un trabajo en común de Tartean Teatroa y Euskaltzaindia, para celebrar el Centenario de la Academia. 

Año 3000. El euskara está a punto de desaparecer. El último euskaldun quiere burlar a un destino que parece inevitable. El verdadero misterio no es el origen de nuestro idioma, sino su asombrosa supervivencia. ¿Seguirá existiendo el euskara en el año 3000? Ghero, fábula de fábulas sobre la asombrosa supervivencia del euskara. Ghero, el empeño de una lengua en seguir viva. Ghero, una historia de lucha por la supervivencia.

VER AHORA: https://tartean.eus/es/ghero-online/  

2. TEATRO PANTA RHEI · ‘Noa, Uy, Uy, Uy’

También tendremos nuestra dosis de Teatro Panta Rhei con uno de los espectáculos más familiares y emotivos de la compañía. ‘Noa, Uy, Uy, Uy’, en versión en castellano, ya está disponible en su canal de Vimeo. Todas y todos podremos volver a la niñez gracias a Noa que nos hará ver el mundo un poco mejor y libre.  

Noa, casi tiene tres años, espontanea, libre, inquieta, traviesa, juguetona y graciosa. Su abuela y su abuelo viven lejos y muy tranquilos. Serán días extraordinarios para todas, La llegada de Noa a pasar unos días con ambos, dará la vuelta a sus monótonas vidas. Abuela y abuelo re-descubrirán el mundo a través de los ojos de Noa. Un huracán se avecina, su cotidiano se convertirá en acción, se sentirán jóvenes y vitales abriendo las puertas de su imaginación hacia nuevos caminos. Noa también viajara hacia universos de cariño, confianza, espontaneidad, naturalidad y libertad acompañada de estos mayores a ratos tan divertidos. Una aventura infinita para los tres.

VER AHORA: https://vimeo.com/teatropantarheiantzerkia

3. TANTTAKA TEATROA / Antz3rkiz · ‘El hijo del acordeonista’ 

Si algo bueno nos ha traído la pandemia a las artes escénicas es la popularización de la Teatroteca, la Plataforma para la gestión y el préstamo de contenido digital de artes escénicas. Entre su catálogo podemos encontrar una joya de Tanttaka Teatroa, ‘El hijo del acordeonista’. La adaptación teatral de la novela homónima de Bernardo Atxaga fue todo un éxito y se representó en los teatros de las tres capitales de la Comunidad Autónoma gracias a Antz3rkiz.  

David y Joseba son amigos desde la infancia. Apenas han dejado de ser unos niños cuando David descubre el colaboracionismo de su padre con los nacionales durante la guerra civil. Fascinados por el descubrimiento de la lucha antifranquista, deciden por razones ideológicas uno, emocionales el otro, militar en la incipiente ETA de comienzos de los 70. Tras un corto y torpe período de lucha clandestina, llega el exilio a Francia. Poco después el desencanto de David, y más tarde el abandono, la traición al amigo y al colectivo.

VER AHORA: http://teatroteca.teatro.es/opac/#fichaResultados 

4. HORTZMUGA TEATROA · ‘En sus zapatos’ 

Estamos acostumbrados a que Hortzmuga Teatroa nos sorprenda con teatros experienciales con nuevos formatos e incluso géneros que se salen de lo común en la escena vasca. En el espectáculo ‘En sus zapatos’ denuncia la invisibilidad y el silencio que muchas de estas mujeres refugiadas de Palestina tienen que sufrir a diario con una mecánica de juegos escénicos interactivos e inmersivo. Un juego en el que el público puede acercarse en primera persona a lo que significa ser mujer en este contexto. 

En las crisis humanitarias y en los conflictos armados la población civil ve vulnerados sus derechos humanos. Estas situaciones afectan de manera diferente a hombres y mujeres, muchas veces en detrimento de los derechos de las mujeres. En 2017 se cumplen 50 años de ocupación ilegal israelí del territorio Palestino ocupado, donde viven más de dos millones de personas refugiadas de Palestina, ejemplo de resiliencia, dignidad y voluntad. Esta población lleva más de 65 años esperando una solución justa y duradera a su situación. Ponerse en los zapatos de alguien, en su piel, es experimentar una historia distinta a la propia, poder comprender un poco más allá y empatizar. Es un juego de intercambio de roles. Un juego en el que cualquier parecido con la coincidencia es pura realidad. 

VER AHORA: https://vimeo.com/hortzmugateatroa

5. KULUNKA TEATROA · ‘Edith Piaf: Taxidermia de un gorrión’ 

Kulunka Teatroa se caracteriza por realizar espectáculos sin palabras y con máscaras. No obstante, la compañía se atrevió a producir una obra de texto de Ozkar Galán, bajo la dirección de Fernando Soto y José Dault. Agotó todas las entradas en su estreno en el Teatro Español en enero de 2017 y, por si fuese poco, Garbiñe Insausti fue finalista en los Premios Max en la categoría de Mejor Actriz Protagonista. 

“EDITH PIAF. Taxidermia de un Gorrión” narra el encuentro ficticio entre Camile Schultz, una reportera especializada en fotografiar animales, y la gran diva: Edith Piaf. Una controvertida entrevista entre dos mujeres de gran carácter, que  oscila entre la comedia y el drama. El espectáculo es una auténtica disección acerca del origen, la naturaleza y la necesidad de crear y creer en Mitos, al tiempo que se cuestiona la ética periodística de la prensa amarilla. Un viaje emocional, con la música inevitablemente muy presente, a través de los acontecimientos que han propiciado el nacimiento y ocaso de una estrella, de una Diosa, “aunque sea con pies de barro”. 

VER AHORA: http://teatroteca.teatro.es/opac/#fichaResultados 

6. ‘Ama, begira zazu‘

Un espectáculo de seis sketches, entre los que se incluyen otros relatos cortos intermedios como nexo de unión, que fue todo un éxito hace ya 30 años y recorrió la mayoría de los teatros vascos. Unos trabajadores de un restaurante, las disputas entre una monja y un obispo, el entrenamiento impositivo de un levantador de piedras, la visita de un testigo de Jehova, las andanzas de la pareja que veranea en Benidorm, y por último, las que le suceden a un periodista de Euskal Telebista intentando llevar a cabo una encuesta callejera. Los actores Mikel Garmendia, Joxeramon Soroiz, Kontxu Odriozola y Elena Irureta han sacado punta a todas las historias, bajo la dirección de Eneko Olasagasti, de la colorida decoración de José Luis Urdapilleta. Montaje sencillo y fresco.

VER AHORA: https://www.soraluze.eus/es/agenda/teatro-ama-begira-zazu

7. TARTEAN TEATROA · ‘Zergaitik, Jamil?’ 

Y para cerrar esta lista de teatro online que mejor que volver a Tartean Teatroa. A partir del 27 de julio estará disponible ‘Zergaitik, Jamil?’ en su página oficial en la sección de ‘Online’. Dirigido por Jokin Otegi y Patxo Tellería e interpretada por Mikel Martínez y Eneko Sagardoy. 

Acabas de perder la memoria por un golpe. Lo único que sabes, porque te lo ha dicho la policía, es que acabas de matar de un disparo a un inválido postrado en su cama, al hombre al que hasta hace poco cuidabas con cariño. Tú, que te sientes noble, alegre, bondadoso, acabas de cometer el más horrendo de los crímenes. y te preguntas: ¿Por qué, Jamil?   

VER AHORA: https://tartean.eus/es/zergatik-jamil-online/